葉加瀬太郎 『Sweet Melodies〜TARO plays HAKASE〜』 葉加瀬太郎 『Sweet Melodies〜TARO plays HAKASE〜』 2006 Release ダウンロード価格 トラック 各\200（税込） エトピリカ / Etupirka 　　>>試聴 グッド・モーニング / Good Morning 　　>>試聴 ドルチェ・ヴィータ / Dolce Vita 　　>>試聴 霧島 / Kirishima 　　>>試聴 冷静と情熱のあいだ / Calmi Cuori Appassionati 　　>>試聴 アナザー・スカイ / Another Sky 　　>>試聴 情熱大陸 / Jounetsu Tairiku 　　>>試聴 太陽の子供たち / Little Laughters In The Sun 　　>>試聴 エンジェル・イン・ザ・ハウス / Angel In The House 　　>>試聴 メインテーマ〜 「流転の王妃」より / Main Theme 　　>>試聴 カラー・ユア・ライフ / Color Your Life 　　>>試聴 エアーボーン / Airborn 　　>>試聴 ボスポラス / Bosporus 　　>>試聴 ワイルド・スタリオンズ / Wild Stallions 　　>>試聴 アダージオ / Adagio 　　>>試聴 エトピリカ / Etupirka　〜Piano only version　　>>試聴 グッド・モーニング / Good Morning　〜Piano only version　　>>試聴 ドルチェ・ヴィータ / Dolce Vita　〜Piano only version　　>>試聴 霧島 / Kirishima　〜Piano only version　　>>試聴 冷静と情熱のあいだ / Calmi Cuori Appassionati　〜Piano only version 　　>>試聴 アナザー・スカイ / Another Sky　〜Piano only version 　　>>試聴 情熱大陸 / Jounetsu Tairiku　〜Piano only version　　>>試聴 太陽の子供たち / Little Laughters In The Sun　〜Piano only version 　　>>試聴 エンジェル・イン・ザ・ハウス / Angel In The House　〜Piano only version 　　>>試聴 メインテーマ〜「流転の王妃」より / Main Theme　〜Piano only version 　　>>試聴 カラー・ユア・ライフ / Color Your Life　〜Piano only version 　　>>試聴 エアーボーン / Airborn　〜Piano only version 　　>>試聴 ボスポラス / Bosporus　〜Piano only version 　　>>試聴 ワイルド・スタリオンズ / Wild Stallions　〜Piano only version　　>>試聴 アダージオ / Adagio　〜Piano only version　　>>試聴 アーティスト詳細へ

　僕は葉加瀬太郎を愛している。心から愛してやまない。
　 よく、何をさしおいても「無人島に持っていきたい自分にとっての一枚」は何か？　という問答があるが、それを言うならば、僕にとって何をさしおいても「無人島に持っていきたい一人」、何をさしおいても「無人島に持っていきたいミュージシャン」こそが葉加瀬太郎である。

　これほどのエンタテインメント・ヴァイオリニストは世界広しといえども、まず居ない。まさに葉加瀬太郎という類い稀なるアーティストの独壇場である。

　 そりゃ古今東西、きわめて優秀なクラシック・ヴァイオリニストは沢山いる。彼等、彼女等は、技巧だけで測（はか）るならば、正直、葉加瀬太郎よりもすぐれた弾き手かもしれない。しかし、どっこい「音楽はスポーツではない」。

100mを15秒で走る者より、10秒で走る者が「かならず勝つ」のがスポーツだ。「勝ち負けを競うこと」に一点の曇りもない。あらゆる面で「他より抜きん出た者が、結果として、勝つ」。しかし音楽は違う。音楽は決して「勝者を競うものではない」。たとえるならば「何秒で走った」かよりも「どのように走るか」を客にアピールするものである。

　 100mを5秒で走れば革命だ。いや、生身の人間ならば不可能だ。人間の限界など誰もが知っている。しかし9.5秒ならば「もしかしたら可能かもしれない…」という小差、僅差を競うのも、またスポーツの醍醐味だとしたら、音楽も表現の小差、僅差を比較するのが良かろう。

　 ただ、100mに20秒を費やしたらスポーツでは茶番になるが、音楽は実力差が大差であっても「成り立つ」のだ。古今東西オペラ・シンガーと比して「歌唱力に大差があろうとも」アイドル・シンガーが、革命とはいかなくとも、それに近い社会的影響力を持ったことは、これまでにも多々あったことだ。

あ、ごめん。アイドルの話なんか持ち出しちゃって。もちろん太郎だって、すごく「上手い」ヴァイオリニストですよ。間違いなく！
　 先にも触れたとおり、太郎は世界のどこに出しても、まったくもって無敵のヴァイオリニストなのだから。自他ともに唯一無比の技巧を誇る、かのセリーヌ・ディオンが「太郎のヴァイオリンは素晴らしいのは、彼のパフォーマンスが証明しているわ。どんな優れたテクニックをひけらかすより、お客さんが求めているのは、素晴らしいパフォーマンスなの。彼の演奏には私たち仲間からだって、いつも拍手喝采よ！」と言った。そのとおり！！　さすがセリーヌ、これは絶対に社交辞令ではなく、本心だと思う。

　クライズラー＆カンパニー（以下K&K）としてデビューする前から、僕は葉加瀬太郎を知っている。
もちろんK&Kのデビュー・アルバムから3枚は、僕のプロデュース、アレンジ、プログラミングだし、スタジオでも連日24時間、飲み、食い、遊ぶのまで、ずっと一緒だった。がしかし、もっとそれ以前、彼等がライヴなんてもんじゃなく、小さな喫茶店みたいなところで演奏してた頃も、僕はよく知っている。　
その頃から、セリーヌ言うところの太郎の「素晴らしいパフォーマー」ぶりは、まったく変わっていない。“栴檀は双葉より芳し”なんてもんじゃない！　当時から何ひとつ変わっていないのだから。これぞ音楽の本質だ。要は音楽に対する、葉加瀬太郎の「アティテュード（姿勢）」に尽きる。

　 それから20年間、世界中どこに行こうが、彼が同じアティテュードで、相手がプロであろうがアマであろうが、まったく同じ「強力なインパクト」で聴く人たちを圧倒したのを僕は目の当たりにしてきた。なんと恐ろしい音楽家だろうか。

　これは、K&K後ソロになって10周年を記念したアルバムであり、同時にリリースされた古澤巌との競演盤『Time has come』は僕がプロデュース、アレンジをしたものだ。そう、どちらも、太郎のアティテュードは変わらない。この先もずっと変わらないであろう。
　
　 長い間これほど傍らから見ている僕だけに、太郎については音楽的にも、人間的にも書きたいことは山ほどあった。しかし、どれだけ細かいことを書くよりも、まず僕はこれが書きたかった…また再び彼のアルバムをここで取り上げるときは、もっと山ほどある逸話について書こう。

鷺巣詩郎（さぎすしろう）