ジョニ・ミッチェル 『Mingus』 1979 Release ダウンロード価格 アルバム\1,500（税込） トラック 各\150（税込） Happy Birthday 1975 [Rap] >>試聴 God Must Be A Boogie Man >>試聴 Funeral [Rap] 　　>>試聴 A Chair In The Sky 　　>>試聴 The Wolf That Lives In Lindsey >>試聴 I’s A Muggin’ [Rap] 　　>>試聴 Sweet Sucka Dance　　>>試聴 Coin In The Pocket [Rap] 　　>>試聴 The Dry Cleaner From Des Moines　　>>試聴 Lucky [Rap] 　　>>試聴 Goodbye Pork Pie Hat 　　>>試聴 アーティスト詳細へ

　チャールス・ミンガスの生演奏を僕は10代のときに何度となく観ている。良いジャズは「大箱では観ない」で「ライヴ・ハウスで聴け」とよく言われる。残念ながら僕がミンガスを観たのはいずれもコンサート・ホールだったが、どっこいミンガスを招聘したプロモーター家族と知り合いだったので、なんといつも最前列でしかも真ん中よりチョイ左、つまりミンガスに一番近い席で、彼の運指や呼吸までもハッキリ読み取れる場所から「聴く」ことが出来たのをよく覚えている。
　 自分がかなり優位な立場だったことは当時もじゅうぶん意識はしてはいたが、、しかし「ミンガスのようなジャズ・ジャイアントの生（ライヴ）を体験する」ということについては正直ありがた味さえ全く感じることはなかった。今となっては信じられないが、ベイシーやマイルスやミンガスらが「生きていて」「活躍している」ことなど本当に至極あたりまえの時代だったのだ。いやはや・・・恥ずかしくもあり、懐かしくもあり、悲しくもある、なんとも複雑な心境だ。まあ、同時期に生きられた「幸せ」のほうこそ誇るべきなのかもしれないが。

　そして、このジョニ・ミッチェルの名盤『Mingus』というアルバムの生みの親である不世出の天才ミュージシャン、20世紀を代表するスーパー・ベーシストのジャコ・パストリアスも、すでにこの世にいない。

　このアルバムは、ジョニ・ミッチェルのリーダー作であって同時に「ジャコのリーダー作でもある」と表現したとしても、決して誰も異論をはさむことはないだろう。それほどのジャコの介入ぶり・・・それもそのはず、この頃のふたりは当然のことながら夫婦同然であった。このこともまた有名なハナシだ。
　Video時代からDVD時代になろうとも、われわれミュージシャンにとっては「一家に一枚」の常用薬ライヴ映像として名高い『シャドウズ・アンド・ライト』･･･いかに最初はジャコのベース、パット・メセニーのギター、マイケル・ブレッカーのテナーなどのパフォーマンスのほうが目当てで観るのであっても、ジャコ＆ジョニのカップルのあまりの「マジ」っぷりに、だんだん「ジャコパス監督、演出による」ジョニ・ミッチェルの音楽そのものに、どんどんハマっていく自分にまずは驚き、次にそれがどんどん快感になってくるのにも気づくのである。

　そう、1970年にあの伝説のワイト島ロック・フェスティティヴァルに出演した当時から、もう一環してずっとジョニ・ミッチェルというのは「良い意味で」相当にアクの強いアーティストである。80年代に登場したケイト・ブッシュや90年代に登場したビョークも、たしかにアクは強いが、なんのなんの貫禄という点では、まだまだジョニの足下にも及ばないのである。
　現在ジョニ、ケイト、ビョークに共通しているのは、そのアーティストと仕事をすることが「特別」な意義をもつほど「別格」な地位を築いていることであろう。ここが同じビッグ・ネームでもマドンナ、ホイットニー、セリーヌなどとは大きく違うところだ。いわば「クラッシー」なのである。僕の15年来の仕事仲間であり、友人でもあるストリングス・オーケストラのリーダーGavyn WRIGHTはわれわれの業界ではすでに世界的、マッカートニーをはじめほとんどのUKのビッグネーム達と共演し信頼されているし、USのビッグネームからも同様、しかもハリウッドの超大作の演奏までつとめる（これがいかにスゴいことであるかは説明不可能）スタジオ・オーケストラの最王手である。そのGavynをして「Shiro！、こないだなんとジョニ・ミッチェルのレコーディングにオーケストラで参加したんだぜ！！」と興奮するほどのアーティストなのである、ジョニは。

　『Mingus』ではジャコが好き勝手をやっているようで、ジャコばかりが目立っているようでいて、じつはそうでもない。ジャコとやっていたこの時代、アーティストとしてのステータスを上げたのは圧倒的にジョニのほう。ロックでもフォークでもパンクでもニューウェーヴでもない。そして重要なのはチャールス・ミンガスを素材にして「ジャズ」を演じながらも、決して「メイン・ストリームのジャズ・ヴォーカル」スタイルにはなっていない点が、このアルバムの一番スゴいところだ。
　このアルバムの音楽的に優れた部分はかぞえきれぬほど沢山あり、挙げていったらキリがないが、中でも圧倒的なのはジャコが自分のベース・ラインの手癖をそのままリハーモナイズしてビッグ・バンドに吹かせているところだ。あれだけ「革新的」なベーシストでありながらも、面白いことにこのジャコの手癖というのは、（チャーリー・）パーカーや（ディジー・）ガレスピー、そしてミンガスのような絶対的「ビバップ時代」のフレージングなのである。そしてアヴァンギャルド極まりないのは、それらのフレーズを場所によっては「倍速で」表現している点もまた、いかにもジャコらしいのである。
　この『Mingus』におけるビッグ・バンドのプロダクションと独自の「ジャコ手法」「ジャコ・スタイル」が、のちにジャコが発表するやはり20世紀きっての名盤中の名盤『Words Of Mouth』に直結し、花開くことは明白である。

　同じく70〜80年代に時代を牽引したベースの名手にスタンリー・クラークという飛びぬけて優れたミュージシャンがいるが、スタンリー・クラークもまた一時期ディーディー・ブリッジウォーターという素晴らしいシンガーと夫婦同然になり彼女に『Just Family』という傑作アルバムをもたらしているように、シンガーにとっての伴侶は「あらゆる意味で」非常に重要なのである。

　やはり80年代にドナルド・フェイゲン、ジョー・ジャクソンらが制作した「セロニアス・モンクへのトリビュート盤」とともに、この『Mingus』はジャズ・ジャイアントにリスペクトを表した作品中、最大の傑作の一枚である。

鷺巣詩郎（さぎすしろう）